
製品紹介
特別なステッカーを探しているなら、これ以上探す必要はない。


Charlotte Janvierさんの作品は、日常の暮らしや小さなディテールから着想を得ています。それを色と柄で特別なものに変えるのが彼女の楽しみです。ブランドとのコラボレーションにも慣れていて、自分の世界観とクライアントの世界観のちょうどいいバランスを常に探り、一貫性がありながら繊細なビジュアルの出会いを生み出しています。
Épicerie à Stickersは、Klin d’Œilと共同で行ったコラボレーションです。その一環として開催したマスタークラスに合わせて、Charlotteさんに、制作のプロセスと、実験・配布・制作のツールとしてのステッカーの使い方を語っていただきました。
新しいアイデアを練るとき、Charlotteさんはまず探って試すことから始めます。StickerAppのサイトで素材を比べ、さまざまな仕上げをイメージするのです。
制作のプロセスで中心的な役割を果たしているのがサンプルパックです。仕上げを目で見て、素材に触れ、色やグリッターの効果を確かめることで、完成形をイメージしやすくなり、印刷前に選択を絞り込めます。
決めたあとは、オンラインエディターで自由に作業できます。デザインをアップロードし、サイズや数量を調整して、気軽に試せるのです。ごく少量から注文できるので、試しながらビジュアルを磨き、発展させていけます。こうしてステッカーは、まさにアートを実験するためのツールになっています。

Charlotteさんは昔からステッカーを使った制作が好きで、ステッカーシートや塗り絵のデザイン、ラベル、グラフィックの素材として活用してきました。彼女にとってステッカーは、遊び心があってシンプル、そして誰にとっても身近な、普遍的なものです。
捨てられるためのパッケージをつくるのではなく、彼女が思い描くのは生きたオブジェです。たとえばイラスト入りのスカーフのような商品では、ステッカーが体験の一部になっています。はがして別の場所に貼り、一緒に旅に連れていけるのです。
イラストのフェスティバルでは、ステッカーのおかげで誰もが作品のかけらを持ち帰れる様子を目にしています。手頃な価格のステッカーはアートをもっと身近にし、イメージを日常の中で自分のものにするきっかけをつくってくれます。

年月を重ねるうちに、ステッカーはCharlotteさんにとってまさにコミュニケーションツールになりました。名刺や案内、展示会でのノベルティとして活用しています。
たとえばMaison & Objetでは、名刺がわりのステッカーシートをデザインし、裏面に連絡先を印刷しました。このプロジェクトがきっかけで、遊び心があって手に取りやすいこのフォーマットに惹かれたブランドとのコラボレーションが始まりました。
ミニステッカーからウォールステッカー、ステッカーシート、ロールラベルまで。ステッカーはCharlotteさんにとって、アイデアを試し、リスクをとり、従来のフォーマットにとらわれずに自分の世界を届けられる終わりのない創造の遊び場です。
Charlotte Janvierさんにとって、ステッカーは何よりも自分のアートの世界への入り口。シンプルで、生きていて、すぐに届くオブジェとして人から人へと渡り、シェアされ、誰もが彼女の世界を見つけて自分のものにできるようにしてくれるのです。
Charlotteさん、お話を聞かせてくださりありがとうございました。CharlotteさんのInstagram@charlottejanvierをフォローするか、ショップをのぞいてみてください。
